２０１７年６月アントワープ王立美術館（アントワープ／ベルギー）に行きました。今回は、ハンス・メムリンク作「音楽を奏でる天使とキリスト」を紹介します。

音楽を奏でる天使とキリスト
（ハンス・メムリンク、１４８３～９４年作）

　２０１７年６月アントワープ王立美術館（アントワープ／ベルギー）に行きました。今回は、アントネロ・ダ・メッシーナ作「キリストの磔刑」を紹介します。
　アントネロ・ダ・メッシーナ（１４３０～１４７９年）はシチリアのメッシーナで大理石職人の息子に生まれました。ナポリで修業して、その際フランドルの画風を習得したようです。メッシーナで工房を構え仕事をしました。晩年１４７５年から１年ほど、ヴェネツィアで仕事をしました。
　「キリストの磔刑」は磔刑を描いた作品の間で、何か特別なものを感じます。非常に静かな画面で整っていますが、堅苦しさを感じません。非常に不思議に思い、アントネロ・ダ・メッシーナの作品を俯瞰してみました。そうすると大きな特徴があり、一つは肖像画はほぼすべて四分の三正面（左右両方あり）で、構成は左右対称の一部乱しです。左右対称の対称線を画面中央から少しずらしたり、一部アンバランスにしたりです。
　キリストの姿は左右対称で、首を少しだけ傾けています。その傾きを補正するため、右足を上にしてくぎ打たれています。これでキリストが向かって左に傾いて行ってしまいそうなのを止めています。左右の罪人は左右対称の配置ですが、真横から四分の三前後ろにずらして、バランスをとっています。左右の木も左右対称の様で、微妙にずらしています。足元の聖母マリアと福音記者聖ヨハネの配置も左右対称ながら、向いている方向をずらしています。奥の湖・湾も左右対称から、微妙にずらしています。全体を纏めて見ると左右対称で安定・安心な構図ですが、所々乱れているので窮屈さを感じさせません。この時代のフランドル絵画の技法をうまく取り入れています。同時代の有名画家よりも、よりフランドル風な画家です。フランドル地方を旅行したという説もあるようですが、地元のメッシーナとナポリに行ったという記録しか見つからないようです。

　２０１７年６月アントワープ王立美術館（アントワープ／ベルギー）に行きました。今回は、ヤン・ファン・エイク作「泉の聖母」を紹介します。
　ヤン・ファン・エイク（１３９０年頃～１４４１年）は初期フランドル画家です。兄を引き継いで描いた「ヘントの祭壇画（神秘の羊）」で有名な巨匠です。テンペラ画がまだ主流だった時代に、油絵の技術を確立しました。名前から考えて、マースエイクで生まれ育ったと推定されています。どのように修業したかは分かっていません。兄弟姉妹も画家になっています。兄のフーベルト・ファン・エイクも宗教画を早くから描いています。聖ルカ組合に名前が見られないので、修道士画家だったと推定する研究者もいます。ヤン・ファン・エイクも初期に挿絵を描いていて、トリノ＝ミラノ時祷書の一部がヤン・ファン・エイク作だという研究者もいます。１４２２～２４年の間、バイエルン公ヨハン３世の宮廷画家としての記録が残っています。１４２５年からブルゴーニュ公フィリップ３世の宮廷画家になりました。当初リールに工房を構えましたが、１年後にブルッヘ（ブルージュ）に移住して工房を構えました。フィリップ３世の外交官としての仕事も続けました。ヤンは読み書きもでき、きちっとした教育を受けたようです。
　「泉の聖母」は１９ｃｍｘ１２ｃｍの小さな作品で、油彩としては超細密描写です。ラファエロ作「三美神」よりも小さくて細密です。額縁には、「我に能う限り、ヤン・ファン・エイクたる我がこの作品を１４３９年に完成させし」と記されています。オリジナルの額縁と考えられています。
　恐らくこの作品用に細描き筆も自作したと思われます。５０歳前後の画家が自分の技量を極める・確認するために細密描写の極限に挑戦したと思います。
　ヤン・ファン・エイク最晩年の作品がもう一つあり、「教会の聖母子」という作品です。こちらも３１ｃｍｘ１４ｃｍの超細密画です。こちらは小さな画面に教会の空間性がどこまで描けるか挑戦した感じです。こちらは左右のパネルの一方で、反対側に寄進者とその守護聖人が描かれていたと推定されています。後の世に複数の模写が描かれましたが、それぞれの反対パネル絵柄が違います。オリジナルでどのようなパネルが描かれたかは不明です。「泉の聖母」は超細密描写の初作品で結構行けるとなり、誰かからの依頼・委嘱を受けて「教会の聖母子」を描いたと思われます。
　どちらの作品も教会で公開したとは考えにくく、自宅・自宅の礼拝堂に飾ったと思われます。

泉の聖母（ヤン・ファン・エイク、１４３９年作）